PODCAST: Episódio #212 – Dicas Triplas do PFC #29

No primeiro Dicas Triplas do ano, Alexandre e Fred convidam o amigo e professor de jornalismo da Universidade Mackenzie, Hugo Harris para debater três ótimos filmes, possivelmente esquecidos ou desconhecidos do cinéfilo: começam com o pre-code americano de Mervyn LeRoy, “O Fugitivo” (I am a fugitive from a chain gang, 1932), visitam a Argentina e seu cinema político com a produção dirigida por Héctor Olivera intitulada “A Patagônia Rebelde” (La Patagonia Rebelde, 1974) e chegam no Brasil para discutir um dos grandes filmes de Carlos Reichenbach, “Lilian M.: Relatório Confidencial” (1975).

PODCAST: Episódio #211 – Superman: O Filme

O ano se inicia e junto com ele vem a décima temporada do Podcast Filmes Clássicos! Para comemorar este marco, Fred e Alexandre juntaram três colaboradores e amantes do tema deste episódio: Willian de Andrade, Marcelo Rennó e Sergio Gonçalves. O clássico da vez foi escolhido por nossos ouvintes em 2023 a partir de uma lista de 20 produções e o resultado está aqui: “Superman: O Filme” (Superman, 1978) dirigido por Richard Donner, com Christopher Reeve no papel principal, Marlon Brando, Margot Kidder, Gene Hackman, Ned Beatty e Valerie Perrine. 

PODCAST: Episódio #209 – O Nascimento de Uma Nação

Alexandre Cataldo e Fred Almeida convidam o professor Fábio Rockenbach (Universidade de Passo Fundo) para debater um dos filmes mais controversos da história do cinema americano. Se por um lado a obra de D. W. Griffith, “O Nascimento de Uma Nação” (The Birth of a Nation, 1915) é reconhecida até hoje como uma das mais importantes no sentido de ter consolidado a narrativa do cinema clássico americano que permanece até os dias de hoje, por outro lado, realizou tal feito utilizando-se de uma história mentirosa em forma de propaganda racista que apoiava o ideal de supremacia branca. Por suas qualidades técnicas e importância para formação da sétima arte é que discutimos o filme no cast, com todos os “disclaimers” possíveis.

PODCAST: Episódio #207 – Dicas Triplas do PFC #28

Está na hora de mandar aquelas dicas do PFC para o feed de áudio do PFC: Alexandre e Fred convidam o amigo e crítico Rafael Amaral para debater três filmes que provavelmente são esquecidos até entre os cinéfilos mais dedicados: da França trouxemos “Sempre Aos Domingos” (Les dimanches de Ville d’Avray, 1962), ganhador do Oscar de filme estrangeiro em cima de “O Pagador de Promessas”; do Reino Unido, “Bunny Lake Desapareceu” (Bunny Lake is Missing, 1965) um ótimo filme de Otto Preminger, hoje esquecido; e da Itália, “De Punhos Cerrados” (I pugni in tasca, 1965), excelente filme de estreia de Marco Bellocchio.

PODCAST: Episódio #205 – Os Caçadores da Arca Perdida

Alexandre Cataldo e Fred Almeida se reúnem com Sergio Gonçalves e o professor Fábio Rockenbach (Universidade de Passo Fundo) para conversar sobre um dos melhores filmes de aventura de todos os tempos e um dos maiores sucessos de bilheteria da dupla Steven Spielberg  e George Lucas. “Os Caçadores da Arca Perdida” (Raiders of the Lost Ark, 1981) certamente faz parte da história de cinefilia de muitos de nossos ouvintes, que lembram com carinho das aventuras de Indiana Jones (Harrison Ford), dirigida por Spielberg e produzida por Lucas.  O clássico iria gerar mais quatro sequências, a última delas lançada nos cinemas neste ano de 2023.

PODCAST: Episódio #201 – A Lista de Schindler

A lista mais esperada do ano chegou ao PFC! Fred Almeida reúne os professores Fábio Rockenbach e Hugo Harris para debater o que talvez seja o melhor filme de Steven Spielberg, “A Lista de Schindler” (Schindler’s List, 1993).  Sucesso de público e crítica (com algumas exceções), o longa também marcou a vida do próprio cineasta, que teve no projeto uma experiência bastante pessoal, devido a seu passado familiar e sua criação como um judeu nos Estados Unidos.

PODCAST: Episódio #199 – Memórias do Subdesenvolvimento

Alexandre, Fred e Tony Vendramini debatem mais um grande clássico no feed de áudio do PFC. Um dos melhores filmes cubanos de todos os tempos e uma das grandes joias já produzidas no cinema latino americano, este filme foi dirigido por Tomás Gutiérrez Alea e intitulado “Memórias do Subdesenvolvimento” (Memorias del subdesarrollo, 1968). Uma mistura de documentário e filme vanguardista, o longa de Alea dialoga perfeitamente com o cinema da época, bebendo direto na fonte do neo-realismo, da nouvelle vague e do free cinema inglês, criando um retrato da Cuba do início dos anos 60, logo após a revolução de Fidel.

PODCAST: Episódio #198 – Dicas Triplas do PFC #27

Vamos lá para mais um bate-papo sobre três (ou quatro?) filmes pouco celebrados: Fred e Alexandre trazem o amigo e crítico Renato Félix, para juntos gravarem mais um Dicas Triplas do PFC! No episódio de hoje vamos partir do Brasil com o filme de Carlos Manga, “O Homem do Sputinik” (1959), filme representante da “Chanchada” nacional. Em seguida passamos para outro continente e vamos até a Coréia do Sul para dissecar o curioso “Hanyo, A Empregada” (Hanyo, 1960) e finalizamos na Europa, mais precisamente nos campos franceses com a dupla de filmes “Jean de Florette/A Vingança de Manon” (Jean de Florette/Manon Des Sources, 1986) de Claude Berri, um dos mais importantes cineasta do Cinema Heritage Francês.

PODCAST: Episódio #197 – A Sala de Música

Fred e Alexandre recebem o crítico Rafael Amaral, do blog “Palavras de Cinema” e do Jornal de Jundiaí, para conversar sobre um dos melhores filmes do grande cineasta de Calcutá, Satyajit Ray. Um grande apreciador da arte musical, o diretor indiano viu nesta produção a oportunidade de deixar sua marca junto ao público de seu país, ao mesmo tempo em que mergulhava numa das questões fundamentais da experiência humana. O clássico abordado neste episódio é “A Sala de Música” (Jalsaghar, 1958), que certamente pode ser colocado ao lado da famosa “Trilogia de Apu”, do mesmo Ray, como um dos melhores filmes a ser realizado em território indiano, mas que também atingiu sucesso mundial fora dele.

PODCAST: Episódio #195 – Umberto D.

Alexandre e Fred convidaram o músico e cinéfilo Willian de Andrade (Instagram “Oitavo Dia”) para conversar sobre o filme que é apontado como o último do “neo-realismo” italiano: “Umberto D.” (1952), clássico absoluto dirigido por Vittorio De Sica. Com roteiro brilhantemente desenvolvido por Cesare Zavattini a partir de uma ideia original sua (ele foi indicado ao Oscar de Roteiro em 1957), o filme retrata a dura realidade de um idoso e seu cachorro na Itália do pós-guerra, numa sociedade que não mais vê utilidade em pessoas como ele. O professor universitário Carlo Battisti, mais um não-ator do cinema italiano, interpreta o personagem principal, um dos mais inesquecíveis deste período na Itália, acompanhado de seu cachorrinho Flike.