PODCAST: Episódio #231 – Era Uma Vez No Oeste

Nesta oportunidade, Fred e Alexandre recebem Fábio Rockenbach (“A Experiência do Cinema”) e Sergio Gonçalves para juntos debaterem o clássico western de Sergio Leone e um dos maiores filmes já feitos, “Era Uma Vez No Oeste” (C’era una volta il West, 1968). Produzido pela Paramount, mas filmado quase inteiramente na Itália, o clássico de Leone conta com vários atores dos dois países, entre eles Charles Bronson, Henry Fonda, Jason Robards, Claudia Cardinale e Gabriele Ferzetti.

PODCAST: Episódio #226 – Dicas Triplas do PFC #31

Voltamos a fazer mais um dicas triplas e desta vez Alexandre e Fred recebem o colaborador e jornalista Tony Vendramini para debater três ótimos filmes, possivelmente esquecidos ou desconhecidos do cinéfilo: o filme iraniano “O Viajante” (Mossafer, 1974), de Abbas Kiarostami, o clássico inglês dirigido pelo americano John Huston, “O Homem Que Queria Ser Rei” (The Man Who Would Be King, 1975) e por fim o brasileiro “Iracema, Uma Transa Amazônica” (1975), dirigido pela dupla Jorge Bodanzky e Orlando Senna, em plena ditadura no país.

PODCAST: Episódio #225 – O Portal do Paraíso

Fred e Alexandre recebem Fábio Rockenbach (Curso “A Experiência do Cinema”) e a estreante no PFC, Renata Teófilo (uma de nossas fiéis ouvintes), para debater um dos filmes mais controversos da história do cinema americano.  Acusado de ser o responsável por quase falir a lendária United Artists, execrado pela maioria dos críticos como “lixo fílmico”, o épico de Michael Cimino sobre um dos aspectos mais sórdidos da formação dos Estados Unidos, “O Portal do Paraíso” (Heaven’s Gate, 1980) é na verdade um excelente filme, que sofreu por conta de problemas da produção e outros aspectos que discutimos nesta conversa.

PODCAST: Episódio #224 – Disney

Animações também são filmes e para começar uma série de episódios com foco neste tipo de produção, Alexandre e Fred recebem Marcelo Rennó e Tony Vendramini, dois grandes colaboradores e cinéfilos apaixonados por desenho animado. O quarteto conversa nesta oportunidade sobre os Estúdios Disney e quatro longas de animação da empresa, os clássicos “Branca de Neve e os Sete Anões” (Snow White and the Seven Dwarfs, 1937), “Pinóquio” (Pinocchio, 1940), marcos da animação mundial e também “A Bela e a Fera”(Beauty and the Beast, 1991) e “Aladdin” (Aladdin, 1992), dois ótimos representantes da chamada “Renascença da Disney”.

PODCAST: Episódio #221 – Dicas Triplas do PFC #30

Mais um dicas triplas e desta vez Alexandre e Fred convidam o amigo e professor Fábio Rockenbach (Curso “A Experiência do Cinema” e Universidade de Passo Fundo) para debater três ótimos filmes, possivelmente esquecidos ou desconhecidos do cinéfilo: o clássico americano de John Frankenheimer, “Os Sete Dias de Maio” (Seven Days in May, 1964), o franco-italiano “Medo Sobre a Cidade” (Peur Sur La Ville, 1975), dirigido por Henri Verneuil e o excelente “O Sul” (El Sur, 1983), do espanhol Víctor Erice.

PODCAST: Episódio #220 – Amadeus

Alexandre e Fred recebem um dos “founding fathers” do PFC, Marcelo Rennó, para discutir um dos grande filmes de Milos Forman, “Amadeus” (Amadeus, 1984). O clássico baseado na peça de Peter Schaffer, relata boa parte da vida de Mozart (Tom Hulce) através do ponto de vista de seu colega Antonio Salieri, interpretado brilhantemente por F. Murray Abraham, que acabou por levar um dos 8 Oscars conquistados pelo longa. Entre outros, o clássico do tcheco Forman ganhou melhor filme e diretor naquela noite de premiação.

PODCAST: Episódio #219 – Vidas Amargas

Mais um lançamento no feed do PFC e desta vez iremos falar de James Dean e Elia Kazan! Para conversar sobre o assunto, Fred e Alexandre o escritor Rafael Amaral (Blog “Palavras de Cinema”) e o produtor do podcast “Sábado Sem Legenda”, Diego Quaglia. O filme abordado, claro, é “Vidas Amargas” (East of Eden, 1955), produção da Warner que foi o primeiro trabalho de James Dean no cinema. Sob a direção de Elia Kazan, o filme mesmo com um elenco quase todo desconhecido em Hollywood, alcançou status de grande obra e rendeu inúmeras indicações ao Oscar.

PODCAST: Episódio #217 – Pulp Fiction – Tempo de Violência

Fred, Alexandre, Hugo Harris e Marcos Damiani adentram o universo de Quentin Tarantino para falar sobre “Pulp Fiction – Tempo de Violência” (Pulp Fiction, 1994) que neste ano completa 30 anos de existência e desde sua produção tem sido imitado, referenciado e laureado ao longo dos anos. Uma espécie de comédia e film noir na forma de antologia com uso de diálogos de maneira incomum no cinema americano, o filme dividiu opiniões, mas foi reconhecido como melhor filme em Cannes, antes mesmo de ser exibido comercialmente.

PODCAST: Episódio #216 – Anthony Mann & John Alton

Fred e Alexandre convidam o founding father Marcelo Rennó para juntos conversarem sobre uma das parcerias mais influentes quando o assunto é film noir. Falamos da dupla Anthony Mann e John Alton, respectivamente, diretor e diretor de Fotografia. Os dois subiram juntos a escadaria da fama em Hollywood, começando nos estúdios da chamada Poverty Row para depois chegar no primeiro time do cinema americano. São deste primeiro período os três filmes que trazemos para o debate: “Moeda Falsa” (T-Men, 1947), “Entre Dois Fogos” (Raw Deal, 1948) e “O Demônio da Noite” (He Walked By Night, 1948). Juntos, Mann & Alton foram fundamentais em estabelecer os rumos do cinema criminal americano dos anos 40/50, tanto tematicamente quanto esteticamente.

PODCAST: Episódio #213 – Scarface

Alexandre e Fred trazem dois convidados para debater um dos filmes de gângsters mais influente  dos anos 80. Fábio Rockenbach, criador do curso “A Experiência do Cinema”, volta ao PFC e junto dele, Guilherme Ferro, um de nossos ouvintes mais antigos. A quadrilha debate “Scarface” (1983), produção dirigida por Brian De Palma, roteirizada por Oliver Stone e estrelada por Al Pacino, Steven Bauer, Robert Loggia e Michelle Pfeiffer.  Como muitas vezes aconteceu na história do cinema, o filme teve um desempenho modesto na bilheteria e recebeu críticas divididas, mas o tempo ajudou a revelar a qualidade do filme, hoje um dos clássicos mais cultuados da década de 80.